타임 인 스페이스 : 더 라이프스타일
December 16, 2020 – January 30, 2021 | PKM+
서울시 종로구 삼청로7길 40 | T. 02 734 9467
“공간 속에 시간을 담다.”
PKM 갤러리는 2020년 한 해를 마무리하고 2021년 새해를 여는 기획전시로 ≪Time in Space : The Life Style≫ 전을 개최한다.
포스트 코로나 시대에 격리와 비대면 일상은 뉴노멀이 되었다. 이번 전시는 한 개인이 전에 없이 사적인 주거공간에 머물러야 하는 시간이 점점 길어지는 상황 속에서 이 내밀한 개인 공간의 가치와 의미에 대한 통찰을 제시하기 위함이다. 생활 양식의 변화 속에서 일과 휴식, 그리고 사교를 위한 기능까지도 동시에 아우르는 영역으로 진화해가는 새로운 의미의 사적 주거 공간은 우리의 삶에 코로나 시대 이전보다 훨씬 더 큰 영향을 미치는 문화 사회학적인 장소가 된 것이다.
이에 ≪Time in Space : The Life Style≫ 전은 현재 및 과거의 다양한 시기에 탄생된 미술품과 가구, 음악 사운드 등이 단순히 주거 공간의 장식을 위한 요소로 머무르는 것이 아니라 시간성의 상호관계 속에서 의미 있게 공존하고 서로 공명함으로써 그 공간이 사용자의 사고의 폭을 넓히고 인문학적 성찰과 미적 쾌감을 제공하는 스토리텔링의 중요한 장소가 될 수 있음을 제시하고자 하였다.
이번 전시가 전개되는 PKM+는 1969년 김중업 건축가의 설계로 건축된 일반 주택을 몇 해 전 리모델링한 공간으로 주거 공간의 규모감과 느낌이 아직도 자연스럽게 배어 있는 장소이다.
전시장의 지상층은 겸재 정선의 진경산수화, 윤형근, 서승원, 백현진, 정영도 작가 등의 회화와 권대섭 도예가의 달항아리, 미국 작가 안드레아 지텔Andrea Zittel의 책꽂이 조각, 덴마크 디자이너 폴 케홀름Poul Kjærholm의 데이베드, 조선 목가구와 1960년대 유럽의 빈티지 램프, 그리고 1940년대 빈티지 오디오와 사운드 등을 함께 배치함으로써 클래식이 살아 숨 쉬는 품위 있는 현대적 공간으로 제안하였다. 또한 로코코 양식 패턴의 화려한 벽지로 장식된 홈 바 공간을 중심으로 하는 지하층은 영국 빅토리안 시대에 유행하기 시작하여 20세기 초 정신분석학자 프로이트Sigmund Freud 가 환자용 의자로 사용하여 더욱 유명해진 체스터필드 소파와 젊은 디자이너 소목장세미가 디자인한 바 테이블과 선반, 프랑스 디자이너 피에르 잔느레Pierre Jeanneret의 바 스툴, 권진규의 드로잉, 영국 작가 대런 아몬드Darren Almond의 거울 작업, 이원우의 부조와 작가 샘바이펜Sambypen의 캐릭터 회화 및 사회 비판적 텍스트가 프린트된 박문환 작가의 티셔츠 작품 등이 조선 중기 유명 학자 상촌 신흠의 간찰(서신), 조선 말기 기보첩 등과 함께 공존함으로써 긴 시간의 흐름을 견딘 고전의 ‘기품’과 젊은 세대의 시각적 ‘힙hip’함이 서로 대범하게 조응하며, 특유의 미학이 조화를 이루는 공간으로 구성하였다.
포스트 코로나 시대에 실질적 공간 여행은 매우 제약을 받는 일상이 되었지만 뉴미디어의 탐색을 통한 가상적 시공간 여행은 훨씬 더 풍요로워졌다. 예를 들어 요즘 대중음악과 패션 영역에서 두드러지는 1980-1990년대 레트로 Retro 감성의 유행 역시 유튜브 속의 과거 정보들을 젊은 세대가 다시 새롭게 주목하고 추종하며 생겨난 현상으로, 과거의 시간 속에서 벌어진 삶의 흔적들을 오늘의 사용자들이 뉴 미디어를 통해 새롭게 공감함으로써 가능해진 것이다.
이 전시는 포스트 코로나 시대라고 하는 불안한 현재와 수십 년 전, 그리고 수백 년 전이라는 아주 먼 과거까지 긴 역사의 지층 속에서 각기 다른 시간의 지점 위에 탄생하여 살아남은 ‘동서고금’의 작품들이 조화롭게 공존함으로써 사용자가 그 공명의 에너지가 흐르는 장소에서 위안과 영감을 얻고, 미래의 삶에 대한 비전을 느낄 수 있는 생활 공간의 가능성을 탐구하기 위해 마련한 전시라 할 수 있다.
<고서화>
작가: 겸재 정선, 우봉 조희룡, 상촌 신흠, 미수 허목, 작자 미상
<현대미술>
작가: 권진규, 윤형근, 서승원, 백현진, 이원우, 정영도, 샘바이펜, 박문환, 대런 아몬드, 안드레아 지텔
<현대도자>
작가: 권대섭, 한정용
<디자인 가구 및 소품>
작가: 피에르 잔느레, 장 프루베, 르 꼬르뷔지에, 베르너 펜톤, 지노 비스토시, 빌헬름 브라운-펠트벡, 헬레나 티넬, 카이 크리스티안센, 폴 케홀름, 안더스 페어손, 카이사&닐스 니세 스트리닝, 피터 흐비트, 소목장세미
Time in Space : The Life Style
December 16, 2020 – January 30, 2021 | PKM+
40, Samcheong-ro 7-gil, Jongno-gu, Seoul | T. 02 734 9467
“Capturing time in space”
PKM Gallery presents Time in Space: The Life Style, a special exhibition that would mark the end of the year 2020 and usher in the start of a new year.
Quarantine and contactless living have become a ‘new normal’ in the post-COVID era. The exhibition aims to provide an insight into the value and definition of one’s residential space in these unprecedented times when individuals need to stay at home for prolonged periods. Amidst the changing lifestyles, residential space expanded its function as a space for working, resting, and social gathering; it has become a sociocultural location that now has a greater impact on our lives compared to the times before the coronavirus pandemic.
Time in Space: The Life Style showcases paintings, sculptures, furniture, and design objects which are the products from the far past to the present time. They are not only decorative elements within the residential space, but they co-exist and resonate with one another as they are linked across time. Thus, the occupied space becomes a significant site for storytelling that widens the visitors’ scope of thinking and allows reflections on a humanistic approach and aesthetic pleasure.
The exhibition takes place at PKM+, which previously was a residence built in 1969 by a renowned Korean architect Kim Chung Up. The building was renovated a few years ago but continues to embody the qualities of living space in terms of its scale and ambiance.
The ground floor of the exhibition is comprised of a true-view landscape by a Korean master painter Gyeomjae Jeongseon, modern and contemporary paintings of Yun Hyong-keun, Suh Seung-won, Bek Hyunjin, and Young Do Jeong, a moon jar by Kwon Dae Sup, a sculptural shelving unit by American artist Andrea Zittel, a daybed by Danish designer Poul Kjærholm, traditional Korean wooden furniture, European vintage lamps from the 1960s, vintage speakers and an amplifier from the 1940s. In all, the room turns into a modern and elegant space with a classical touch.
The basement floor, with a home bar at its center, is decorated with fancy rococo-style wallpaper. It showcases a chester sofa that became popular in the Victorian era and came into vogue in the early 20th century, known to be used by Sigmund Freud for his psychoanalytic treatments. Additionally, a bar table and a shelf newly designed by Smallstudiosemi, a bar stool designed by French designer Pierre Jeanneret, a drawing by Kwon Jin Kyu, the pioneer of modern sculpture in Korea, a mirrored work by Darren Almond, a relief by Wonwoo Lee, character paintings by Sambypen, T-shirts with social commentaries by Moonhwan Park are on display together with letters written by Sangchon Shin Heum and Misuoo Heo Mok who are scholars from the mid-Joseon period, and a manual of the game of Go from the late-Joseon period. The dignity of classical works that have endured the long passage of time and the ‘hip and trendy’ aspect of the younger generation boldly correspond and harmonize with one another inside the space.
There are restrictions on physical traveling in the post-COVID era. However, virtual tours through the new media have become more affluent. For instance, the fads for the ‘80s and ‘90s retro style in today’s pop music and fashion started with the younger generation revisiting and appreciating the traces of the past found on social media like YouTube. Such phenomenon occurred because people nowadays could reconnect with the past through the new media.
This exhibition presents artworks and design pieces created in different regions and at various points in time—from hundreds of years ago to the unstable present of post-COVID era. Energized with works of art and design, the exhibition space gives consolation, inspiration, and a vision of the living space of our times.
<Traditional Korean Art>
Artists: Gyeomjae Jeongseon, Woobong Jo Hui-ryong, Sangchon Shin Heum, Misoo Heo Mok, Unknown Artists
<Contemporary Art>
Artists: Kwon Jin Kyu, Yun Hyong-keun, Suh Seung-won, Bek Hyunjin, Wonwoo Lee, Young Do Jeong, Sambypen, Moonhwan Park, Darren Almond, Andrea Zittel
<Contemporary Ceramics>
Artists: Kwon Dae Sup, Han Jeong Yong
<Design Furniture & Objects>
Artists: Pierre Jeanneret, Jean Prouvé, Le Corbusier, Verner Panton, Gino Vistosi, Wilhelm Braun-Feldweg, Helena Tynell, Kai Kristiansen, Poul Kjærholm, Anders Pehrson, Kajsa & Nils Nisse Strinning, Peter Hvidt, Smallstudiosemi